Mohamed Sulaiman Latif : En medio de los conflictos del mundo, la resistencia no violenta merecería más atención

Mohamed Sulaiman Latif construyó su propio taller de arte despues de que las inundaciones destruyeran su hogar. (Foto: Motif Art Studio)

Por Teija Laakso / maailma.net / En medio de los conflictos del mundo, la resistencia no violenta merecería más atención, dice el artista del Sáhara Occidental.

En medio del desierto del Sahara, vive un pueblo bastante paciente: los saharauis han buscado durante años medios pacíficos para liberar su patria en el Sáhara Occidental. Mohamed Sulaiman Labat, que creció en el campo de refugiados, ha elegido el arte como una forma de arte influyente, pero sabe que no es suficiente para todos.

La mayoría de los finlandeses al menos han escuchado la noticia de muchos conflictos recientes: Siria, Irak, Sudán del Sur.

En cambio, la lucha por la independencia de los territorios ocupados por Marruecos en el Sáhara Occidental es un asunto completamente desconocido para muchos. ¿Por qué?

"Porque estamos en el medio de un desierto". No es un lugar muy turístico", dice el saharaui Mohammed Sulaiman Labat y estalla en carcajadas.

Entonces se pone serio. En su opinión, la menor atención al conflicto del Sahara Occidental se debe al hecho de que es muy probable que los medios informen sobre conflictos violentos. Cita la frase conocida en el estudio de los medios: "si sangra, conduce".

"Entonces, si hay sangre, es noticia". Si no, no hay ninguna noticia", dice.

El conflicto en el Sáhara Occidental ha estado congelado durante años, por lo que no es la noticia más importante, especialmente ahora que las noticias de guerra están bastante presentes en todos los medios.

Labat visitó Finlandia en primavera en un foro de debate en el Foro Social Finlandés sobre su arte y la situación en su país. En su opinión, la lucha pacífica del Sahara Occidental contra la ocupación merece más atención.

Arte a favor de la infancia saharaui

Exposición ´Exiliados. Arte por los niños refugiados saharauis´, en la Ermita de San Pedro Mártir

La exposición 'Exiliados. Arte por los niños refugiados' recoge obras de diferentes artistas isleños para la donación de los beneficios de su venta a un programa para los menores.

Por Judith Pulido /  La Provincia Diario de las Palmas / Ver galería de fotos / Fotos de Santi Blanco

'Exiliados. Arte por los niños refugiados saharauis' se inauguró ayer a las 20.00 horas en la ermita de San Pedro Mártir con una exposición artística colectiva cuya finalidad es la de recaudar dinero para el programa 'Vacaciones en Paz', que realiza la Asociación Canaria de Solidaridad. Este proyecto, que reúne 16 obras de distinto estilo y técnica compuestas por 16 artistas plásticos de Gran Canaria y Tenerife, se solidariza con el proyecto en favor de los niños saharauis que viven en los campamentos de refugiados de Tinduf. La exposición podrá visitarse hasta el próximo 27 de febrero.

Hace meses que Juani C. Fránquiz, comisaria de arte, se dispuso a preparar una exposición artística única en donde la solidaridad es el tema principal. Gracias a la colaboración de 16 artistas de renombre en las Islas Exiliados.

"Nací y viví durante diez años en el Sahara", admite Fránquiz con cierta nostalgia, pero con la energía suficiente para luchar porque este problema se haga visible en la sociedad. "La idea surge como forma de hacer visible el conflicto que lleva más de 40 años vigente en el Sahara, y que parece que cada vez más se queda en el olvido", explica.

Incluso va más allá, porque la exposición sirve como herramienta para financiar parte del proyecto Vacaciones por la paz, un programa realizado por la Asociación Canaria de Solidaridad. "Desde los años 80 se organiza un proyecto para que la mayor cantidad de niños saharauis refugiados pueda venirse a las Islas en verano y disfrutar de las actividades y tareas que desde la asociación se realizan", explica Maricarmen Cabrera, miembro de la asociación.

Moulud Yeslem: un saharaui nacido bajo bombas de napalm en el desierto

 Mohamed Moulud Yeslem

Por Ida Garberi* / Fuente: idagarberi.blogia.com / Fotos: Cortesía de Moulud

“Me llamo Mohamed Moulud Yeslem, soy un refugiado saharaui que nació en plena guerra en el Sahara, tengo 40 años, y formo parte de un pueblo que lucha para lograr su independencia. Soy un artista, un pintor que cree que un pincel, es un arma de lucha, de libertad y de expresión; y llega más lejos que los misiles, porque llega a los corazones de la gente sembrando vida”.

Conocí a Moulud en Barcelona, en octubre del 2017, mientras aspiraba a participar en un evento cultural en los campamentos de refugiados saharauis en Tindouf (Argelia).

Después de algunos días de espera extenuante, con lastima, el evento no se desarrolló, nunca pude llegar a los campamentos, por esta vez. Pero tuve el honor y el placer de poder disfrutar del cariño y de la compañía de Moulud, su esposa Olga y su maravillosa niña, Nura.

Mientras radicaba en su casa, quise conocer más sobre la vida de su pueblo, su lucha y que representa para él no poder vivir en su patria legitima.

Sáhara Occidental es la última colonia de África dado que se halla entre los 17 territorios no autónomos pendientes de descolonización, según la nómina establecida por las Naciones Unidas, que no reconoce la soberanía que reclama Marruecos sobre el mismo, denunciando la presencia del muro marroquí como una de las principales manifestaciones del colonialismo en sus dimensiones social, política, espacial y económica.

La guerra en el Sahara, que me está contando Moulud, empieza cuando España, en el 1975, cedió la administración del Sáhara Occidental a sus limítrofes Marruecos y Mauritania, mediante  acuerdos ilegales, desde el punto de vista del derecho internacional, dado que una potencia colonial no puede “ceder” un territorio colonizado por ella a otros Estados.

Después que la Corte Internacional de Justicia (CIJ) declaró que los habitantes del Sáhara Occidental gozaban del derecho de autodeterminación que constaba en las resoluciones de las Naciones Unidas (CIJ, 1975), el rey Hassan II inició una movilización que pasaría a la historia como la “marcha verde”, o mejor dicho la “marcha negra”, según los saharauis, por su saldo cruento y luctuoso, que implicó el traslado de unas 350.000 personas y 25.000 soldados hacia la zona saharaui para ocupar el territorio. Esto fue acompañado con bombardeos de la aviación marroquí con fósforo blanco y napalm contra los civiles saharauis que emprendían el éxodo forzado hacia el desierto argelino.

La Universidad Popular de los Movimiento Sociales, UPMS, en el Sahara Occidental

Fuente: Diario La Realidad saharaui DLRS

La Universidad Popular de los Movimientos Sociales que dirige el pensador y académico portugués Boaventura Sousa de Santos dedica su edición 2017 al proceso de descolonización del Sahara Occidental. El año pasado su última edición se celebró en Brasil.

Este año los días 30 y 31 de octubre se desarrollaron sus trabajos en los campos de refugiados saharauis en la ciudad de Tinduf. La apertura se inició con un videoconferencia de Boaventura en la que se dirigíó a los organizadores y al pueblo saharaui.

El grupo académico que dirigió esta edición estuvo integrado por el profesor Juan Carlos Gimeno director del Dpto. de Antropología de la UAM, María Paula Meneses vicerrectora del Centro de Estudios Sociales, CES de la Universidad de Coímbra, Elodia Hernández León vicerrectora de la Universidad de Olavide Sevilla y el Rector de la Universidad de Tifariti Jatari Hamudi.

El acto de apertura de las jornadas lo inauguró el Ministro de Enseñanza saharaui Mohamed Moulud en presencia del Primer Ministro del Gobierno de la República Saharaui y varias autoridades de las instituciones saharauis.

La UPMS realiza su edición de este año con colaboración con el Festival Internacional de Artes por el Sahara ARTIFARITI en su edición de 2017.

Los ejes sobre los que se desarrollaron los dos días de trabajos fueron derechos humanos, el papel del arte por la autodeterminación, la educación y enseñanza por la autodeterminación y la no violencia por la autodeterminación.

El pensador Boaventura Sousa intervino a través de videoconferencia explicando los propósitos de la UPMS en el Sahara Occidental y animo a todos a seguir luchando contra el colonialismo histórico que afecta al Sahara Occidental con la ocupación marroquí al territorio.

El pueblo saharaui en el Senado de la República de México

Por Abdallahy Antonio Velázquez

Siempre ha sido un verdadero honor representar la causa del pueblo saharaui y su lucha pacífica por la libertad, sabemos que es un camino largo, constante y generalmente con muchas trabas impuestas por la monarquía marroquí y sus aliados.

Sin embargo, la voz de la justicia siempre estará por encima de los intereses de unos cuantos, tarde o temprano sanará esta herida que está abierta desde hace décadas. Y veremos al único pueblo árabe que habla español en libertad. Inshalláh.

BREVE RESEÑA.

Los saharauis están divididos por el muro militar -activo- más grande del mundo, que construyó Marruecos con la ayuda de Israel y Francia, la mitad del pueblo se encuentra bajo ocupación militar marroquí, sufriendo graves violaciones a los derechos humanos, la otra mitad vive gracias a la ayuda internacional en campamentos de refugiados en otro país llamado Argelia.

Aunque parezca que el desierto de Sáhara Occidental sólo tiene arena y piedras, debajo de ellas hay indicios de uranio, petróleo, gas natural, encontramos también las bolsas de agua más grandes del norte de África, el banco de peces más importante de la región, las minas de fosfato más grandes del mundo, entre otras riquezas. Y para ser claros; Marruecos hace el trabajo sucio controlando militarmente el territorio, mientras empresas extranjeras expolian los recursos naturales.

SENADO DE MÉXICO.

Hace meses tuve la oportunidad de representar a los saharauis en la Cámara de Diputados, ahora lo haré orgullosamente en el Senado de la República por medio de la colección pictórica titulada "Saharauis: Los ojos como reflejo del alma", consta de 17 obras que no están en venta y su única finalidad es llevar el mensaje de libertad del pueblo. Acompañado del Embajador de la República Árabe Saharaui Democrática, el Sr. Ahmed Mulay Ali Hammadi y otras personalidades de la política internacional, presentaremos la colección y hablaremos sobre el tema.

El tambor de Joseifa

Por Bahia M.H Awah / Fuente: Y...¿donde queda el Sáhara?

Texto del periodista y poeta Mohamidi Faka-la desde su exilio en los campamentos de refugiados saharauis.

Al parecer Joseifa se sentía bien llamada entre el querer de un sentir autóctono de mucho folklore en el que no faltarían los componentes necesarios que acompañaban su linda voz, como el retumbar de un tambor y las cuerdas de una guitarra española que vibraba al son del tímido coro de Maaria, la amiga inseparable de la popular cantante.

Dos mujeres que compartieron luz y sombra a lo largo de toda una vida para dar al verso la prolongación del encanto que alegraba merecidamente los corazones de los hombres y mujeres del Sahara. En contraposición de la amistad y el perfil de cada cual en su mundo artístico, Joseifa se había alzado a solas desde el primer momento en una identificable línea propia y sincera, colmada con coloridos ritmos africanos en una inflexión de encuentro de identidad cultural. En esa formidable dirección continuó invicta cosechando mayores éxitos que dedicaba exclusivamente a sus fieles admiradores.

Simplemente se trataba de una mujer comprometida con la sencillez del arte, tanto en sus habituales presentaciones en público o en bautizos y bodas, con esa particularidad tanto actuando de solista como actuando en grupos para relanzar su música creativa de valor social y artístico con el que satisfacer a sus fieles admiradores.

Joseifa apenas siendo una niña fue mimada por la música del entorno familiar, y más tarde por la fidelidad del sentir común de su ciudad. Una ciudad de muros de cal, de arena y de mucha luz, a la que se sumaba el agua potable de las tres históricas fuentes de la villa. De hecho Joseifa era discípula del arte de sus padres, pero también del orgullo de sus conciudadanos y de un mestizaje cultural de total entendimiento y de prolongada dimensión. En ese contexto, el baile de la “tuiza”, que tan bien protagonizaba Joseifa era un claro mensaje, con un afán de solidaridad y de convivencia de todos los habitantes de las tierras del Sahara.

“La dureza del exilio nos ha convertido en escritores”

El escritor saharaui Mahmud Awah, en la Biblioteca Nacional (Madrid). El País video/ J. Villanueva

Un grupo de creadores refugiados cuenta cómo el destierro cambió su forma de concebir el arte.

Por Diego Fonseca y Felipe Sanchez / Fuente: cultura.elpais.com

Si Bahia Mahmud Awah no hubiese escapado a los 15 años del Sáhara Occidental, no sería escritor. Dos meses después de que España abandonase este territorio en febrero de 1976 y Marruecos comenzara a ocuparlo, Awah huyó sin su familia a los primeros campos de refugiados saharauis que se organizaron en Argelia. Desde entonces, el exilio ha sido la marca de su vida: "Toda la literatura que he escrito emana del sentimiento de expatriado. La tierra usurpada, el colegio que abandoné o los familiares que perdí por la guerra me han hecho reflejar mi dolor en prosa, en versos y en ensayos. La dureza del destierro, como a muchos compañeros, me convirtió en escritor". Awah, que llegó a Madrid con 37 años, pertenece al territorio con más porcentaje de población refugiada del mundo, según datos de Acnur.

https://drive.google.com/file/d/0B_IEhVj8nvf1Tnc3cTRFSkJfRmM/view?usp=sharing

Como su compatriota, la escritora Zahra Hasauí, como el poeta palestino Mahmud Sobh o como el director de cine sirio Ammar al-Beik —otros dos de los 10 países con más porcentaje de exiliados—, Awah ha dedicado su obra a la causa de su vida: "Explicar al mundo que mi pueblo está oprimido".

Cuando el saharahui llegó a la capital de España con una beca para hacer un curso de radio en 1999, solo escribía para él. Después de que la subvención acabara, pasó sus peores meses: sin dinero ni papeles de residencia tardó semanas en conseguir el estatus de refugiado: "Recuerdo aquellos días. Estar en colas larguísimas, a seis grados bajo cero y con la nariz sangrando por el frío. Fueron las primeras dificultades, las que me hicieron sentir por primera vez qué era el exilio".

Inauguran una exposición en la ciudad de México titulada "Saharauis: Los ojos como reflejos del alma"

Fuente: spsrasd

México.- Se inauguró el pasado lunes, en la Cámara de diputados en la Ciudad de México una exposición titulada: Saharauis: Los ojos como reflejos del alma, organizada por el Colectivo “Amigos por un Sahara Libre”. La obra es del gran artista mexicano–saharaui Antonio Abdelhay, mediante la cual hace un grito a la Comunidad Internacional para prestar atención a la situación que vive el pueblo saharaui desde más de 40 años, en su lucha contra la ocupación marroquí.

Asistieron a la inauguración diputados miembros del Grupo de Amistad México – RASD, diplomáticos, medios de comunicación y miembros de la sociedad civil. 

Pintor y muralista ecuatoriano rinde homenaje al pueblo saharaui

Fuente: spsrasd

Quito (Ecuador).- Pavel Egüez, reconocido pintor, dibujante y muralista ecuatoriano, rindió homenaje a la histórica y legítima reivindicación del pueblo saharaui, y su derecho a la libre autodeterminación, a través de un dibujo que forma parte de una serie de creaciones pictóricas en reconocimiento a la lucha de los pueblos del mundo, entre ellos el Sáhara Occidental, Palestina y Siria.

Egüez desde 1976 ha expuesto en sindicatos, fábricas y plazas públicas en Alemania, Austria, Colombia, Brasil, Ecuador, España y Perú, entre otros países.

El Grito de los Excluidos Continental, un proceso de movilización social y popular, a nivel regional, cuya consigna es “trabajo, justicia y vida”, ha adoptado sus dibujos, pinturas y murales como sello de identidad.

Otros dos de sus murales, “Simón Bolívar”, un enorme y multicolor mosaico vidriado, y “Somos maíz”, una gigantesca cerámica vidriada, se encuentran en dos de los edificios del complejo académico de la Universidad Andina Simón Bolívar, en la capital ecuatoriana.

Una de sus más recientes obras es el mural “Grito de la Memoria”, una reflexión crítica sobre las violaciones a los derechos humanos y los crímenes de lesa humanidad en Ecuador y Latinoamérica. El mural fue inaugurado el 10 de diciembre del 2014, en las instalaciones de la Fiscalía General del Estado.

“Este es un mural que estaba pendiente en la historia de Ecuador y en la historia del arte ecuatoriano. Proyecta y trata a la memoria como algo vivo, como algo que se debe enfrentar día a día para que no vuelvan a suceder esas cosas en América Latina”, declaró en su momento este artista plástico.

Los que buscan la impunidad dicen que la memoria es una venganza, que recordar revive las divisiones, es el caso de España y su negativa a abrir las fosas de los represaliados del franquismo, la obcecación de mantener El Valle de los Caídos, un monumento a la prepotencia del tirano que se permite reescribir la Historia y erigir un mausoleo a su absolutismo, arguye Avelina Lésper, crítica mexicana de arte contemporáneo.

En la actualidad sus murales se encuentran en Ecuador, El Salvador, Guatemala, Italia, Nicaragua y Venezuela. Pavel Égüez ha sido, además, Consejero Cultural de Ecuador en Brasil y en la República Bolivariana de Venezuela. Está comprometido con la Casa de los Pueblos, una iniciativa en la que convergen varios comités y asociaciones de solidaridad, entre ellas la Asociación Ecuatoriana de Amistad con el Pueblo Saharaui (AEAPS).

ARTifariti: Los artistas regresan a sus países de origen

El Presidente saharaui agradeció a los participantes en ARTifariti 2016 que hayan hecho posible que este singular festival con sede en un campo de refugiados cumpla 10 años.

Las lluvias torrenciales estuvieron a punto de interrumpir el evento, diseñado este año por jóvenes y para jóvenes en busca de respuestas colectivas al conflicto saharaui entendido como parte de una crisis global

El Presidente de la República Árabe Saharaui Democrática, Brahim Gali, despidió ayer a los participantes en ARTifariti 2016 en la Escuela Saharaui de Artes. “Para nosotros es un gran honor este Encuentro –afirmó-. Vuestro trabajo como artistas es una excelente manera para que otras personas solidarias conozcan nuestra causa. Este trabajo artístico requiere de un gran esfuerzo mental, de materializar ideas y reflejar la situación que vive el pueblo saharaui, las adversidades y las condiciones infrahumanas en las que está actualmente. Habéis viajado a Tifarti liberado, que hace años atrás fue un poblado ocupado por el ejército de Marruecos y gracias al esfuerzo saharaui es hoy en día una población que ha recuperado su libertad. Habéis puesto el nombre de Tifariti a este festival lo que tiene para nosotros un valor muy profundo y como trasfondo el respaldo a nuestra lucha y a nuestra causa”.

La décima edición del Festival ha estado dedicada a una nueva generación de saharauis que lleva esperando desde la firma del alto el fuego en 1991 la solución a un conflicto de 41 años de lucha del pueblo saharaui por su independencia, tanto en los campos de refugiados como en las zonas ocupadas del Sáhara Occidental. Para ello cuatro artistas emergentes españoles y saharauis, Umdlaila Bujari, Walad Mohamed, Charo Romero Donaire y José Iglesias Gª Arenal, diseñaron un potente proyecto curatorial bajo el nombre “Después del futuro” que se inspira en el libro del filósofo italiano Franco Berardi “Bifo”.

ARTifariti: Repensar el futuro desde jaimas reales y on-line en la cita saharahui con el arte

ARTifariti 2016

10º Encuentros Internacionales de Arte y Derechos Humanos del Sáhara Occidental

Wilaya de Bojador (Campamentos de Refugiados Saharauis)

29 de Octubre al 12 de Noviembre de 2016

Después del Futuro/بعد المستقبل/After the Future.

Desde el 29 de octubre y hasta el 12 de noviembre, la X edición de ARTifariti, reunirá en los campamentos de Tinduf a 68 creadores de los cinco continentes entorno al tema Después del Futuro/بعد المستقبل/After the Future. La propuesta es repensar, 25 años después del alto el fuego del Polisario y Marruecos, el futuro que la ONU prometió a los saharahuis y no acaba de llegar. Y los promotores quiere que las webs www.artifariti.org o www.afterthefuture.care, redes sociales y el hashtag #ARTifariti2016 “sirvan para tejer una malla de solidaridad decolonial más allá de las fronteras saharahuis”. Sea actuando como público, o aportando obra on-line.

“La situación de los jóvenes saharauis de 25 años, nacidos tras el alto el fuego no es un caso aislado -plantea Nacho Vilaplana, co-responsable de producción de esta X edición-, sino que la juventud internacional, y los españoles del 78 lo estamos sufriendo, hemos crecido con la expectativa de un horizonte de realización que se nos ofrecía y que ahora nos niega el capitalismo salvaje, el neoliberalismo”.

El pueblo del Sáhara Occidental, “como ejemplo de lucha pacífica a nivel planetario”, es el tema que convoca a artistas alemanes, argentinos, argelinos, colombianos, españoles, japoneses, mexicanos, neozelandeses, suizos. Junto a artistas saharauis, crearán pinturas, esculturas, fotografías, instalaciones (como una madeja con hilos de todo el mundo que retará a los 2.720 km del muro alzado por Marruecos desde 1980 u otra con melfas, vestimenta femenina del Sáhara) y celebrarán talleres infantiles y de arteterapia, presentaciones de libros, recitales poéticos y conciertos como el del rapero saharaui Yslem, “Hijo del Desierto” que clausurará el encuentro.

Inauguran la 10ª edición internacional "Arte Tifariti" en Bojador

Wilaya de Bojador (Campamentos de Refugiados Saharauis).- El 10° Festival de ARTifariti inauguró el domingo sus trabajos en la Wilaya de Bojador (campamentos de refugiados saharauis) bajo el lema "Después del futuro”.

La ceremonia de apertura de la actual edición que lleva el nombre del difunto artista argelino Abdellah Ahmedi fue supervisada por la Ministra de Cultura, Jadiya Hamdi, acompañada por la gobernadora de la wilaya de Bojador y varios miembros de la Secretaría Nacional del Frente Polisario y del Gobierno además de las delegaciones extranjeras de diferentes países.

El evento, que se extiende hasta el 12 de noviembre, "permitirá a los artistas internacionales expresar a través del arte su apoyo y solidaridad con el pueblo saharaui por la autodeterminación y la independencia".

Fuente: spsrasd

Un mural recuerda en San Sebastián la situación del pueblo saharaui

Un mural colocado en la plaza Néstor Basterretxea, junto al edificio de Tabakalera, en San Sebastián en el que figura un gran retrato de una mujer saharaui recuerda desde hoy la situación de este pueblo que vive 40 años de exilio.

La concejala de Cooperación del Ayuntamiento donostiarra, Duñike Agirrezabalaga, ha indicado hoy en la inauguración del mural que con esta iniciativa el consistorio hace una "llamada de atención para evitar el olvido de la causa del pueblo saharaui y reivindica la necesidad de un referéndum libre y democrático que les permita vivir en paz y libertad en su territorio".

En el acto ha estado también un representante del Frente Polisario, así como los niños saharauis que este año han participado en el programa "Vacaciones en Paz", por el que pasan el verano en la capital guipuzcoana.

El mural es obra de Jon Landa, un pintor figurativo que se caracteriza por su dominio del retrato, la pintura de animales y visiones urbanas y que ha partido en esta ocasión de una fotografía de una mujer saharaui realizada por el periodista gráfico donostiarra Javi Julio, que ha trabajado en países como Argelia, Ucrania, Jordania o Grecia.

Imagen: donostia.eus

Fuente: abc.es

El silencio de las nubes

EL SILENCIO DE LAS NUBES
A las nubes no les quedan pastores.

Nómadas taciturnas

tras los rebaños de dromedarios,

las risas de los niños, los frigs de jaimas,

los pozos verdes y las melfas cantarinas...

Todo es distinto.

Se fueron...

y vino el silencio

a cubrir la infinidad

de narcótica pausa.

Adormece al río,

al viento enmudece,

vacío... en la mirada,

en la palabra... intención.

No queda nada.

La sombra de las nubes consuela a una huérfana acacia.

Poema de la gran poeta saharaui, Zahra Hasnaui. 
Ilustración de otro gran artista saharaui, Fadel Jalifa.
Gracias a Xabier Susperregi‎ 

Marruecos protesta en la Bienal de Venecia por la instalación de una jaima dedicada al Sahara Occidental

Vista de la tienda saharaui instalada en la feria - Bienal de Venecia

Polémica en la bienal de Venecia por una tienda saharaui

Un enfrentamiento diplomático ha sorprendido en la Bienal de Arquitectura de Venecia. Marruecos ha mostrado su ira por la instalación de una tienda de campaña del Sahara Occidental, la antigua colonia española.

Curiosamente no está en Venecia el pabellón de Marruecos, pero en cambio el Sahara Occidental ha hecho un notable despliegue propagandístico de su instalación veneciana. El asunto no podía pasar desapercibido en Rabat y el periódico marroquí «Telquel», en lengua francesa, ha puesto todo el foco en el caso. Aunque en realidad el Sahara Occidental no figura en la lista oficial de los participantes en la Bienal de Arquitectura 2016, sí aparece en la de los participantes, suscitando la indignación de Marruecos: «El Sahara Occidental no existe como Estado», ha protestado Rabat.

La tienda de campaña saharaui ha sido colocada en un jardín, dentro del recorrido de la prestigiosa exposición de la Bienal. La instalación fue realizada por el arquitecto alemán Manuel Herz, en colaboración con la «Unión Nacional de las Mujeres Saharauis».

Herz ha explicado así su instalación: «Es una elección ponderada y su colocación en un jardín representa un poco la situación política de un país que aún no está reconocido por todos». El interés del arquitecto alemán ha sido el plantear un caso aislándolo de prejuicios: El campamento que todos creen como un puesto de emergencia, miseria y pobreza se convierte en un modelo de organización de vivienda para refugiados de todo el mundo. «A pesar del conflicto en curso, los saharauis han logrado construir un lugar de emancipación y de autogobierno, verdaderamente democrático y no un lugar de miseria», ha sentenciado Manuel Herz.

Las mujeres saharauis participan en la exposición internacional de Venecia, Italia

Venecia (Italia).- Una delegación encabezada por la Secretaria General de la Unión Nacional de Mujeres Saharauis, Fatma Mehdi, asiste a la inauguración de la XV edición de la Exposición Internacional de Arquitectura y Bellas Artes de Venecia (Italia), informan fuentes de la UNMS.

Es la primera vez que la RASD participa en esta exposición, el Sáhara Occidental presente a través de las mujeres saharauis y con un proyecto de galería que se compone de tapizado y muestras fotográficas realizadas en colaboración con el artista Manuel Herz.

Son 40 los Estados que toman arte en esta Gran exposición incluyendo Italia, Francia, Estados Unidos, Rusia, Corea del norte, Venezuela, los Países Bajos y España entre otros.

La exposición mostrará diferentes aspectos de la historia de las comunidades y las culturas de los países asistentes.

La RASD por su parte participa con una exposición de alfombras fabricadas de forma artesanal por mujeres saharauis en los campamentos de refugiados saharauis. 

Fuente: spsrasd

ARTifariti 2016 / DESPUÉS DEL FUTURO

A B I E R T A     L A     C O N V O C A T O R I A

X Encuentros Internacionales de Arte y Derechos Humanos del Sáhara Occidental

Wilaya de Bojador

Campamentos de Refugiados Saharauis

29 de Octubre al 12 de Noviembre de 2016

ARTIARITI

ARTifariti comenzó hace 10 años con la intención de utilizar el arte contemporáneo como herramienta de apoyo al pueblo saharaui en su proceso de resistencia a la ocupación del Sáhara Occidental por parte de Marruecos.

ARTifariti se celebra anualmente en los campamentos saharauis situados en Argelia, uniendo artistas locales y del extranjero para crear un espacio donde trabajar desde las prácticas artísticas en la resolución de un conflicto de opresión con más de 40 años de historia.

ARTifariti incide en el conflicto saharaui de diversos modos: dando difusión a la problemática del Sáhara Occidental ocupado a través de la participación de artistas de diferentes países, promoviendo proyectos de largo recorrido en colaboración con colectivos saharauis que apoyen sus modos de vida y su resistencia y generando un pensamiento.

Como cada año, ARTifariti abre una convocatoria a participantes de cualquier nacionalidad para realizar proyectos artísticos en el contexto del Sáhara Occidental. El colectivo de artistas seleccionado a través de esta convocatoria convivirá durante 15 días junto a otras personas creadoras, colaboradoras y compañeras en los campamentos saharauis situados en Argelia, con la implicación de la comunidad local para la realización de sus proyectos particulares.

Los Encuentros Internacionales de Arte y Derechos Humanos del Sáhara Occidental son una oportunidad para desarrollar, a través de prácticas artísticas, un espacio de convivencia y diálogo para la resolución de un conflicto internacional que se ha extendido durante más de 4 décadas.

Vuelven los "artistas por el Sahara"

Mural de Gonzalo Borondo Mural dedicado al dolor, sufrimiento y resistencia del pueblo saharaui en "La Escuela de Formación Audiovisual Abidin Kaid Saleh" en los campamentos saharauis

La Asociación de Amigos del Pueblo Saharaui de Segovia organiza un año más la exposición y venta de obras cedidas por artistas segovianos. Según informan desde la propia asociación “La situación de penuria habitual en los campamentos de refugiados saharauis de Tindouf se ha visto agravada con las lluvias torrenciales, caídas el pasado mes de octubre que han destruido viviendas, colegios, hospitales y otras infraestructuras, y han echado a perder alimentos, medicinas, etc”

Lo recaudado en la exposición y venta ‘Artistas por el Sáhara’ irá destinado para ayuda humanitaria a estos refugiados. Los autores de las obras ceden altruistamente lo recaudado para este fin humanitario. La exposición y venta se inaugura hoy lunes día 14 de diciembre a las 11.30 en la Casa de los Picos, donde permanecerá hasta el domingo día 20. Habrá representantes de la Asociación de 11 a 14 y de 18:30 a 20:30 horas. Los que deseen adquirir una obra podrá hacerlo directamente en la sala y en el momento, ya que este año no se realizará la subasta final.

Hay obras de todos los precios a partir de 25 euros.

Entre los artistas que han cedido obras se encuentran Jesús Mazariegos, José Orcajo, Domingo Otones, Gonzalo Borondo, Antonio Madrigal o Amadeo Olmos

Fuente: segoviaudaz.es

Bubisher mágico

De siempre hemos escuchado o leído cosas sobre la magia, pero nadie se las cree, excepto los que han tenido la oportunidad de ir a España o quienes han visto magos en televisión, aunque la verdad es que no quedan muy convencidos de lo que ven.

Sin embargo, hace unos días, gracias a “Sahara Mágica”, todos hemos visto con nuestros propios ojos y con la boca abierta trucos increíbles. Los niños han pasado muy buen rato con juegos, risas e intrigas y, sobre todo, magia, mucha magia. Fue muy divertido, una actividad diferente, simpática y atractiva para los pequeños lectores de la biblioteca, que miraban y remiraban a los magos con esa cara de sorpresa que ponen los niños y que les hace sonreír, pensar, dar vueltas a lo que están viendo sin acabar de adivinar dónde está el truco.

Damos las gracias a todas las personas que van repartiendo sonrisas, que despiertan la imaginación, que saben cómo hacer disfrutar a los niños con momentos mágicos.

Por Fetrana

Fuente: bubisher.org

Exposición en la biblioteca de Bojador

El pasado día 1 de diciembre se inauguraba en el Nido del Bubisher de Bojador una exposición de cuadros del pintor saharaui Walad Mohamed, miembro de la Asociación de Artistas saharauis (AS).

El lema de su exposición es: “El arte y la cultura forman otro frente de lucha. Escritores y artistas son sus soldados”.

Con ello quiere hacer llegar a la gente la belleza de la cultura saharaui y lo que significa la vida en el exilio.

En la presentación hubo mucha gente y aprovechamos para dar a conocer nuestro proyecto.

Tanto para él como para nosotros, ha sido un gran honor recibirlo en el Nido. Y recibiremos en él a todo aquel que lucha por la libertad sea cual sea su frente.